訪問】2018金馬大師課，動畫｜野中晉輔：從內部所見的吉卜力

本文刊登在放映週報第637期

（以下文字與刊登時有幾處小落差，其餘內容相同）

講座時間：2018/11/15 16:00

地點：台北三創大樓

主講者：野中晉輔Nonaka Shinsuke（吉卜力工作室製作業務部取締役部長）

講題：從內部所見的吉卜力【註1】

吉卜力工作室的野中先生在今年《2018金馬電影大師講座：動畫課程》分享上，講至社內動畫製作過程時，提及這樣一段話：

宮崎駿導演常以「自己方圓三公尺」聽取意見，也就是在自己身旁取得建議。像是《神隱少女》裏頭的爸爸媽媽角色，也是生活中的真的人，他曾有一句話說：「在吉卜力發生的事情，其實在東京都內也發生了；在東京都內發生的事情，其實在日本也發生了；日本內發生的事情，世界上也發生了。」所以他認為，身旁發生的事情，會有普遍性和共通性，而這些普遍性，也是大家擁有的大眾性。

在他此次的分享裏，吉卜力工作室是一個注重核心理念且嚴謹，但又富有人情味的公司。他們所繪製的動畫關於世界、日本社會與時代，然而更重視自己有興趣的故事，把生活當成創作發想的來源，如工作室的員工旅遊地點，會搖身一變成了《崖上的波妞》的場景，或者也像野中先生的形象，也成了一部小短片《Ghiblies》裡頭主角，野中君的範本。

【小心得】無籽芭樂：《那些我們想像的愛情》小筆記

昨天在金馬看了《那些我們想像的愛情》，聽到開頭與片尾的音樂：（連結這首）歌曲名：Ikaw Pa Rin。演唱者：Ted Ito。越聽越熟悉⋯⋯查詢了一下，發現原來是德永英明啊！這首《最後の言い訳》真是熱門歌曲，心想：難怪難怪，有種老派但卻不知不覺記了起來的旋律。就是芭樂。

聽芭樂歌會讓心情輕快。

後記】訪問沖繩大重潤一郎導演生前好友。文後紀錄

配合上一篇訪問而寫的後記

有些零碎的內容因篇幅及內文安排，因此被刪去，像是：
當我問及兩位受訪者對於導演的深刻印象時，他們回憶並提及，大重是位非常會款待客人，擅長辦筵席的人，著名的事蹟包括，曾親手切一大盤生魚片到大島渚拍片現場請所有的工作人員。可見大重與大島渚的交情之深。
此外，他們不只是好（ㄐㄧㄡˇ）友（ㄎㄚ），常談論電影與人生，大島渚更對大重疼惜有加，因此才有那句讓人深深感動的「跟深海魚一樣，如果不發光的話，到處都不會有光」（深海魚の如く、自らが光を発しなければ光はどこにもない）。據說大重將這幅捲軸掛載屋子裡，隨時砥礪自己。

訪問】如同深海魚一樣發光——追憶宜蘭國際綠色影展焦點影人，沖繩在地紀錄片導演大重潤一郎

文章刊載在放映週報第632期

延續對環境議題的關注，今年（2018）的宜蘭國際綠色影展除了以「住海邊」作為主題，介紹多部國內外與環保、生態相關的影片之外，更把目光投射到以海與臺灣比鄰的沖繩，針對臺灣鮮少人知的當地影像創作者大重潤一郎導演（1946-2016）規劃焦點導演專題，放映包括《黑神》（1970）、《水の心》（1991）、《光之島》（1995）、《風之島》（1996）、《前往現世的彼端～比嘉康雄的靈魂～》（2000）五部作品，帶我們認識大海。

大重導演出生在鹿兒島縣的海邊，家族與海為伍，後來移居至沖繩的那霸市，直至2016年去世前，都持續以影像關注沖繩人跟自然的關聯，並以「人的根源」為母題發問。不論是最早1970年的作品《黑神》，把鏡頭焦點放在家鄉鹿兒島灣內的櫻島西北黑神地區，觀察當地人們的日常生活；或者1995年的《光之島》，紀錄現在已成為觀光飯店基地的小島嶼前身；還有1996年跟隨陶藝家大嶺實清至八重山群島的新城島，追尋古老的「新城燒」製作方法所拍攝而成的《風之島》，都是導演追問自己對於生命的困惑，以及探討人與自然關係的代表作品。